01 του 06
Μουσείο Παρισιού για αρχιτεκτονικά έργα
Διαθέτοντας έναν ασυνήθιστο αριθμό μουσείων παγκόσμιας κλάσης - από το Λούβρο έως το Palais de Tokyo - το Παρίσι γιορτάζεται παγκοσμίως για τις συλλογές του. Αλλά σε ορισμένες περιπτώσεις, τα αριστουργήματα που περιμένουν μέσα δεν είναι τα μόνα χαρτιά κλήρωσης για τους επισκέπτες. Αυτά τα 5 παριζιάνικα μουσεία είναι επίσης αξιοσημείωτα για τα κτίρια που τους φιλοξενεί: υπέροχες κατασκευές των οποίων η ασυνήθιστη ή περίτεχνη αρχιτεκτονική τους καθιστά έργα τέχνης από μόνα τους. Συχνά σχεδιασμένα από διάσημους αρχιτέκτονες, προσθέτουν ομορφιά και πολυπλοκότητα στο τοπίο της πόλης και συχνά πλαισιώνουν τις συλλογές του μουσείου με ενδιαφέροντα και κατάλληλα μέσα. Διαβάστε παρακάτω για να μάθετε από πού να πάρετε αρχιτεκτονική που κόβει την ανάσα καθώς ταυτόχρονα εξερευνείτε μερικά από τα καλύτερα μουσεία της πρωτεύουσας της Γαλλίας .
02 του 06
Κέντρο Γιώργος Πομπιντού
Σίγουρα ένα από τα πιο περίεργα κτίρια που έχουν γίνει ένα εικονιστικό κομμάτι της παρισινής πόλης του 20ου αιώνα, το Κέντρο Georges Pompidou είναι μια ουσιαστική στάση για τους οπαδούς της μεταπολεμικής αρχιτεκτονικής.
Σχεδιασμένο από τους αρχιτέκτονες Renzo Piano και Richard Rogers, η πλέον διάσημη δομή ήταν εξαιρετικά αμφιλεγόμενη όταν αποκαλύφθηκε για το άνοιγμα του πολιτιστικού κέντρου το 1977. Η γαλλική εφημερίδα Le Figaro δήλωσε ακόμη ότι «το Παρίσι έχει το δικό του τέρας, Λοχ Νες." Το έντονα πολύχρωμο κτίριο, σχεδιασμένο για να μοιάζει με σκελετό με αίμα, νερό και άλλα ζωτικά υγρά που τρέχουν μέσα του, εξακολουθεί να έχει τους προσβεβλημένους του. Αλλά για πολλούς, είναι ένας θρίαμβος του σχεδιασμού υψηλής τεχνολογίας.
Το πιάνο και ο Rogers, με στόχο τη δημιουργία ενός κτιρίου που δεν έμοιαζε με κανένα άλλο στον κόσμο και που θα γινόταν ένας γνήσιος δημόσιος χώρος για τον πολιτισμό, τον ελεύθερο χρόνο και τις συγκεντρώσεις, είχε κατά νου ένα δημοκρατικό ήθος όταν το σχεδίασε. Το πιο εντυπωσιακό χαρακτηριστικό του κτιρίου είναι ίσως ο αδιάσπαστος χώρος του από το δάπεδο στο πάτωμα: Δεν υπάρχουν φέροντες κατασκευές μεταξύ των ορόφων, οι οποίες είναι πλήρως ευέλικτες και μπορούν εύκολα να αναδιοργανωθούν ή να διαχωριστούν από επιμελητές για ειδικά εκθέματα ή εκδηλώσεις.
Αντί να καταλαμβάνουν χώρο στο εσωτερικό όπως συνήθως, οι φέρουσες κατασκευές τοποθετούνται έξω από το κτίριο, λίγο σαν ένα εξωσκελετό.
Υπάρχει ένας λεπτομερής χρωματικός κώδικας σε όλους: Οι μπλε σωλήνες δηλώνουν τον κυκλοφορούν αέρα. Το κίτρινο σημαίνει ηλεκτρική ενέργεια. πράσινο για το νερό. και κόκκινο για τους ανθρώπους που κυκλοφορούν (οι ανελκυστήρες και οι κυλιόμενες σκάλες στεγάζονται στους τελευταίους σωλήνες).
Περίπου 15.000 τόνοι χάλυβα και γυαλί χρησιμοποιήθηκαν για να δημιουργήσουν τη μαμούθ δομή, που σήμερα αναγνωρίζεται ευρέως από τους Παρισιάνους ως την καρδιά και την ψυχή του κεντρικού Παρισιού. Φαίνεται ότι το ουτοπικό όραμα των αρχιτεκτόνων ήταν ασυνήθιστα επιτυχές: Το Κέντρο Πομπιντού ή το "Beaubourg", όπως είναι γνωστό σε τοπικό επίπεδο, είναι ένα πολιτιστικό κέντρο, ένα μουσείο και μια δημόσια βιβλιοθήκη που χρησιμοποιείται καθημερινά από πολίτες όλων των κοινωνικών τάξεων. Έχει γίνει ένα ουσιαστικό κομμάτι του παρισινού πολιτισμού, και όχι μόνο για την ευημερία.
Μουσείο σύγχρονης τέχνης και πανοραμικές απόψεις
Στεγάζοντας το Εθνικό Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης με αριστουργήματα από τον Henri Matisse, τον Paul Klee, τον Pablo Picasso, τον Wassily Kandinsky, τον Rene Magritte, τη Niki de Saint-Phalle και τους αμέτρητους βασικούς καλλιτέχνες του 20ου και 21ου αιώνα, η συνεχώς ανανεωμένη μόνιμη συλλογή παγκοσμίου φήμης για το εύρος και τη σημασία του. Οι ευάεροι, φωτεινές εκθεσιακοί χώροι σας επιτρέπουν να εκτιμήσετε τη μοναδική δομή του κτιρίου, καθώς θα πάρετε τα υπέροχα έργα τέχνης που στεγάζονται μέσα σε αυτό, και σας προσφέρουν αξέχαστη θέα στο Παρίσι.
Τέλος, μπορείτε να απολαύσετε τον καφέ, το μεσημεριανό γεύμα ή το δείπνο στο Georges, το εστιατόριο στον τελευταίο όροφο με μερικές από τις καλύτερες πανοραμικές θέες του Παρισιού , τις ελαφρώς κλειστοφοβικές κυλιόμενες σκάλες . Από εδώ μπορείτε να δείτε τα περισσότερα από τα άλλα εικονικά κτίρια της πόλης, από τον Πύργο του Άιφελ και τον Καθεδρικό Ναό της Notre Dame μέχρι το Sacre-Coeur στην κορυφή της Μονμάρτρης.
03 του 06
Ίδρυμα Louis Vuitton
Ένα νέο ιδιόκτητο κέντρο σύγχρονης τέχνης στο Παρίσι που άνοιξε τις πόρτες του στο κοινό το 2014, το Fondation Louis Vuitton πήρε το όνομά του από τον εικονικό κατασκευαστή πολυτελών εξαρτημάτων. Αλλά ο σχεδιασμός από τον διάσημο Αμερικανό αρχιτέκτονα Frank Gehry, γνωστό για την έμπνευση από οργανικές μορφές που βρέθηκαν στη φύση, έχει ήδη κερδίσει πάνω από ένα παριζιάνικο κοινό όχι πάντα αρχικά τρελό για το σύγχρονο πειραματισμό.
Εμφανίζοντας σχεδόν σαν να κλίνει κατευθείαν στους ανέμους του μέλλοντος, το συγκρουόμενο κτίριο, που προκαλεί ένα χαλύβδινο και γυάλινο πλοίο με τα 12 πανιά του να κάμπτει προς τα έξω, κατασκευάζεται από 3.600 επιμέρους πάνελ από γυαλί και 19.000 πάνελ Ductal, ενισχυμένη μορφή σκυροδέματος . Έχει ένα φουτουριστικό, σχεδόν διαστημικό αέρα γύρω από αυτό, αλλά ο Gehry ήταν εξίσου εμπνευσμένος από την κομψή χρήση του γυαλιού στις εκθεσιακές αίθουσες Belle-Epoque, όπως το Grand Palais (δείτε παρακάτω).
Εκτός από την φουτουριστική ερμηνεία ιστιοπλοΐας, άλλοι μπορεί να δουν στο κτίριο ένα λαμπερό, λαμπερό οστρακοειδή, ή ίσως μια σειρά από γυάλινες κυματώσεις στη θάλασσα. Αυτό που είναι βέβαιο είναι ότι αυτή η νεότερη προσθήκη στη σύγχρονη εποχή της παρισινής τέχνης έχει κάνει όλο και πιο ζωντανή και εκ νέου ενεργοποιώντας μια πόλη που είχε αρχίσει να γίνεται αντιληπτή ως λίγο παλιό και ντεμοντέ.
Τα πλήθη έχουν συσσωρευτεί σε εκθέματα στο Fondation, το οποίο βρίσκεται στην άκρη του καταπράσινου Bois de Boulogne, ένα από τα μεγαλύτερα πάρκα και τους χώρους πρασίνου του Παρισιού. Στο εσωτερικό, οι εκθεσιακοί χώροι είναι λουσμένοι στο φως και το ευχάριστο γαστρονομικό εστιατόριο, με τα πορτοκαλί ψάρια που αναρτάται από την οροφή και σχεδιάζεται επίσης από τον Gehry, κάνει ένα μοναδικό σκηνικό για ένα casual γεύμα ή ένα πιο επίσημο δείπνο.
04 του 06
Μουσείο Quai Branly
Ένας άλλος σχετικός νεοεισερχόμενος στη γαλλική πρωτεύουσα, αυτό το εκτεταμένο μουσείο και πολιτιστικό κέντρο αφιερωμένο στην τέχνη και τον πολιτισμό από την Ασία, την Αφρική, την Ωκεανία και την Αμερική διαθέτει μια από τις πιο εντυπωσιακές νέες δομές της πόλης.
Σχεδιασμένο από τον διάσημο γάλλο αρχιτέκτονα Jean Nouvel και ανατέθηκε από τον πρώην πρόεδρο της Γαλλίας Jacques Chirac, το μουσείο Quai Branly δημιουργήθηκε για να φιλοξενήσει περίπου 300.000 έργα τέχνης και άλλα αντικείμενα από δεκάδες πολιτισμούς. Στεγάζεται σε ξυλοπόδαρα και βρίσκεται πάνω από πέντε επίπεδα, η δομή βασίζεται σε πολλά κιτ χρώματα που αναρτώνται πάνω από την κύρια γυάλινη και μεταλλική πρόσοψη, δημιουργώντας πιο στενούς εκθεσιακούς χώρους μέσα στο μεγαλύτερο και πιο ανοιχτό. Για να έχουν πρόσβαση στον κεντρικό εκθεσιακό χώρο, οι επισκέπτες οδηγούνται μέσα από καταπράσινους εσωτερικούς κήπους και οι ποικίλοι χώροι και οι κόγχες του μουσείου αποκαλύπτονται μόνο μέσα από μια διαδικασία μεμονωμένης εξερεύνησης. Η διαφάνεια και η αδιαφάνεια αλληλοεπικαλύπτονται για να δημιουργήσουν μια ανταγωνιστική αίσθηση ανοιχτότητας και μυστικότητας, που αντιστοιχεί στην αποστολή του μουσείου να ξεκινήσει επισκέπτες σε καλλιτεχνικές και πολιτιστικές πρακτικές εκτός της Δύσης. Δεν έχει αμφισβητηθεί - πολλοί έχουν επιβάλει φόρο στο μουσείο να αντιμετωπίζει τα μη δυτικά ως "εξωτικά" και να δοξάζει την εποχή της αποικιακής εξουσίας - αλλά το σχέδιο είναι αναμφισβήτητα ενδιαφέρον και αξίζει να το δούμε.
Το Πράσινο Τείχος
Το Branly είναι επίσης γνωστό για τον τεράστιο «ζωντανό τοίχο του πρασίνου» που κυριολεκτικά αναστέλλεται στην κορυφή του κτιρίου, με διάμετρο μεγαλύτερη από 2.600 τετραγωνικά πόδια. Ο τοίχος σχεδιάστηκε από τον βοτανολόγο και ερευνητή Patrick Blanc και φιλοξενεί 1.500 φυτά από 150 διαφορετικά είδη - ένα πραγματικό ζωντανό οικοσύστημα που αναστέλλεται πάνω από ένα μουσείο. Φτέρια, ίριδες, φούξια και ιτιές είναι από τα πράσινα.
Το πανοραμικό εστιατόριο Rooftop
Το εστιατόριο του τελευταίου ορόφου στο Quai Branly, Les Ombres, σχεδιάστηκε επίσης από τον Jean Nouvel και προσφέρει υπέροχη θέα στην πόλη, συμπεριλαμβανομένου του Πύργου του Άιφελ, ο οποίος είναι πολύ προσεκτικός. Αυτό είναι ένα ιδανικό μέρος για ρομαντικό δείπνο στην πρωτεύουσα.
Για περισσότερες πληροφορίες σχετικά με το μουσείο και να κάνετε κράτηση εισιτηρίων ή τραπέζι, ανατρέξτε στον επίσημο ιστότοπο.
05 του 06
Grand Palais
Αυτό είναι αυτό που θα ονομάζαμε "oldie αλλά καλό". Ένα από τα πιο εκλεκτά παραδείγματα της αρχιτεκτονικής Belle-Epoque στην Ευρώπη, ο εκτεταμένος εκθεσιακός χώρος, γνωστός ως Grand Palais, εξακολουθεί να πιστοποιεί σήμερα το μεγαλείο του Παρισιού από το 20ο αιώνα.
Με τους κομψούς γυάλινους πίνακες και το απαλό πράσινο μεταλλικό έργο, ο χώρος εγκαινιάστηκε εγκαίρως για την Παγκόσμια Έκθεση του 1900 στο Παρίσι, που συμβολίζει τη θαρραλέα σύγχρονη μεταμόρφωση της πόλης. Μετά από δεκαετίες παραμέλησης στα μέσα του 20ου αιώνα, ανακαινίστηκε πλήρως στις αρχές του 21ου αιώνα και από τότε έγινε ένας από τους πιο δημοφιλείς χώρους για προσωρινά εκθέματα της πόλης, καθώς και η διεθνής έκθεση σύγχρονης τέχνης FIAC.
Εάν ενδιαφέρεστε να μάθετε περισσότερα για τη γαλλική πρωτεύουσα κατά τη διάρκεια της Belle Epoque, αυτή είναι μια ουσιαστική στάση στο δρομολόγιό σας - παράλληλα με την εξερεύνηση των παλαιών πολυκαταστημάτων Printemps και Galeries Lafayette, τα οποία επίσης διαθέτουν εκπληκτικά κτίρια από την περίοδο.
Για περισσότερες πληροφορίες σχετικά με το Grand Palais, επισκεφθείτε την επίσημη ιστοσελίδα.
06 του 06
Αραβικό Ινστιτούτο Κόσμου: Σύγχρονη & Παραδοσιακή Σχεδίαση
Τελευταίο αλλά σίγουρα όχι λιγότερο σημαντικό, το Institut du Monde Arabe (Αραβικό Παγκόσμιο Ινστιτούτο) είναι ένα από τα πιο όμορφα και ενδιαφέροντα κτίρια για να χαρίσει το παλιό Καρτιέ Λατέν στην αριστερή όχθη. Αν αυτή η περιοχή είναι γνωστή για την ύπαρξή της στην παλιά παγκόσμια παράδοση, αυτό το Ινστιτούτο φέρνει νέες προοπτικές και μια τολμηρή σύγχρονη, διαπολιτισμική αίσθηση στυλ στην περιοχή.
Βρισκόμενος ακριβώς στις όχθες του ποταμού Σηκουάνα , το πολιτιστικό ινστιτούτο αφιερωμένο στις τέχνες και τις παραδόσεις της Μέσης Ανατολής και της Αραβικής Χερσονήσου σχεδιάστηκε από κοινού από τον Jean Nouvel (βλ. Το άλλο έργο του για το Musee Branly παραπάνω). Η εκπληκτική του γυάλινη και μεταλλική πρόσοψη, με περίτεχνα διακοσμημένα, κινητά μεταλλικά πλαίσια που προκαλούν τις μωσαϊκές παραδόσεις πολιτισμών, συμπεριλαμβανομένου του Μαρόκου και της Τουρκίας, είναι ένα από τα πιο ξεχωριστά και πρωτότυπα της πόλης. Καθώς οι πίνακες μετακινούνται αργά σε μια οθόνη πίσω από το γυαλί, το μάτι αντιλαμβάνεται τις λεπτές μετατοπίσεις στο φως και τη σκιά, που κάνουν την πρόσοψη να μοιάζει λίγο σαν ένα υδαρής μύρινο έρημο μόλις φτάσει.
Στο πλάι, το φιλτραρισμένο φως που ρέει από το εξωτερικό έχει ως σκοπό να αποπνέει αρχές σχεδίασης που είναι παραδοσιακές στα ισλαμικά αρχιτεκτονικά στυλ.
Το ενδιαφέρον και συνεχώς ανανεωμένο πρόγραμμα εκθεμάτων, ταινιών και άλλων εκδηλώσεων του κέντρου δίνει στους επισκέπτες μια σε βάθος ματιά στις πολιτιστικές και καλλιτεχνικές παραδόσεις από όλο τον αραβικό κόσμο, ενώ το πανοραμικό τσαγιέρα του 9ου ορόφου προσφέρει ένα χαλαρωτικό διάλειμμα από το αστικό άλεσμα και υπέροχη θέα πάνω από τον ποταμό Σηκουάνα και την πόλη. Αυτό είναι σίγουρα μια στάση που αξίζει να εξεταστεί όταν ψάχνετε να κατεβείτε από την πεπατημένη διαδρομή στο Παρίσι .