Τα έξι μουσεία που σχεδίασε η Zaha Hadid

Ο αστέρας αρχιτέκτονας σχεδίασε μουσεία από το Οχάιο στο Αζερμπαϊτζάν

Η Zaha Hadid είναι μια γενιά "starchitects" που αγωνίστηκαν για και κέρδισαν υψηλού κύρους προμήθειες για πολιτιστικά ιδρύματα παγκοσμίως. Ο βρετανός-ιρακινός αρχιτέκτονας είναι γνωστός για τα φουτουριστικά του κτίρια με δραματικές γραμμές που φαίνονται να αψηφούν τη βαρύτητα και τη γραμμικότητα. Οι κόσμοι της τέχνης, του σχεδιασμού και της αρχιτεκτονικής όλα θρηνούσαν την άκαιρη μετάδοσή της στις 31 Μαρτίου 2016 όταν ο Hadid πέθανε στο Μαϊάμι μετά από καρδιακή προσβολή.

Ο Hadid γεννήθηκε στη Βαγδάτη, στο Ιράκ, σπούδασε μαθηματικά στο πανεπιστήμιο της Βηρυτού και στη συνέχεια μετακόμισε στο Λονδίνο. Έγινε η ηλικία κατά τη διάρκεια των εξεγέρσεων των σπουδαστών του 1968, γεγονός που αποκαλύφθηκε στη συγγένεια της για το σοβιετικό πρωτοποριακό σχεδιασμό.

Μεταξύ των συνομηλίκων της στο Architectural Association του Λονδίνου ήταν οι Rem Koolhaas και Bernard Tschumi. Πολύ γρήγορα αναγνωρίστηκαν ως εστία εξαιρετικού αρχιτεκτονικού ταλέντου. Αλλά ενώ άλλοι στην ομάδα ήταν γνωστοί για τις αυστηρές γραπτές δηλώσεις και τις φιλοσοφικές τους ιδέες, ο Hadid, ο νεότερος από αυτούς, ήταν γνωστός για τα όμορφα σχέδια του.

Ήταν συνεργάτης του Γραφείου Μητροπολιτικής Αρχιτεκτονικής με τον Rem Koolhaas και δημιούργησε τη δική της εταιρεία Zaha Hadid Architects το 1979. Το 2004 έγινε η πρώτη γυναίκα στην ιστορία για να λάβει το περίφημο Βραβείο Pritzker για την Αρχιτεκτονική και το 2012 ήταν ιππότης της Βασίλισσας Ελισάβετ και έγινε Δαμέ Hadid.

Καθώς οι φίλαθλοι και οι επικριτές αποτιμούν την εξαιρετική καριέρα της, τα μουσεία του Hadid ξεχωρίζουν στο έργο της ως ιδιαίτερα επαναστατικά.

Ακολουθεί μια αναδρομική έκθεση των έξι σχεδίων μουσείων του Zaha Hadid από το Μίτσιγκαν στη Ρώμη, το Οχάιο στο Αζερμπαϊτζάν.

• 01 του 06

  MAXXI, Ρώμη

  Το MAXXI μπορεί να θεωρηθεί το πιο επιτυχημένο κτίριο του Zaha Hadid. Σύντομη για το Museo Nazionale delle arti del XXI secolo είναι ένα μουσείο σύγχρονης τέχνης στην περιοχή Flaminio της Ρώμης, λίγο πιο βόρεια από το κέντρο της πόλης. Όπως το Μουσείο Αμερικανικής Τέχνης Whitney ή το The Met Breuer , είναι ένας διεπιστημονικός χώρος για εκθέσεις και παραστάσεις.

  Το μουσείο τιμά την ιστορία της Ρώμης με την απρόσκοπτη χρήση του σκυροδέματος, κάτι που η μάσκα του Ρωμαίου κατέκτησε όπως φαίνεται στο Πάνθεον. Ο σχεδιασμός της αναφέρει επίσης τον μιναρέ στις στήλες Σαμαρά και Bernini στη κεντρική πλατεία του Βατικανού.

  Το μουσείο φαίνεται σχεδόν σαν ένα διαστημόπλοιο που έπεσε σε μια μάλλον λιτή συνοικία στη Ρώμη, όπου καμία από τις γειτονικές αρχιτεκτονικές δεν μοιάζει με κάτι τέτοιο.

  Η επιτροπή κτιρίων ήταν αναπόσπαστο μέρος της αποστολής του μουσείου.

  Η πολυπλοκότητα των όγκων, οι τοίχοι, οι παραλλαγές και οι διασταυρώσεις των επιπέδων καθορίζουν μια πολύ πλούσια χωροταξική και λειτουργική διαμόρφωση που οι επισκέπτες μπορούν να περάσουν μέσα από διαφορετικές και απροσδόκητες διαδρομές . "

  Ο Hadid ήταν ανένδοτος ότι το μουσείο δεν θα ήταν ένα "αντικείμενο-δοχείο" αλλά μια πανεπιστημιούπολη τέχνης που θα επικαλύπτεται, θα συνδέεται και θα ρέει για να δημιουργήσει διαδραστικούς χώρους.

  Ο χώρος ήταν επίσης δημιουργημένος ώστε να είναι κατάλληλος για ένα πολυάσχολο πρόγραμμα προσωρινών εκθεσιακών χώρων. Υπάρχουν λίγοι ακίνητοι τοίχοι και σκάλες φαίνεται να επιπλέουν μέσα στο εσωτερικό των μουσείων. Η ανοιχτή οροφή επιτρέπει τη ροή φυσικού φωτός μέσα.

  Via Guido Reni, 4, 00196 Roma, Ιταλία

• 02 του 06

  Κέντρο σύγχρονης τέχνης Cincinnatti

  Το πρώτο κτίριο του Hadid στις Ηνωμένες Πολιτείες ήταν το Κέντρο Σύγχρονων Τεχνών του Cincinnati. Ήταν επίσης η πρώτη της επιτροπή για ένα δημόσιο χώρο και ένα καθοριστικό έργο όπου αποκάλυψε τη λαμπρότητα της για το σχεδιασμό εκθεσιακών χώρων τέχνης.

  Η ιδιοφυΐα του CCAC είναι ο τρόπος με τον οποίο η τέχνη και ο δρόμος είναι ενωμένοι. Το λόμπι είναι ένα πλωτό αεροπλάνο που κλίνει από το πίσω μέρος του κτιρίου. Τα ανοίγματα κόβονται στους τοίχους για να παρέχουν θέα στις διάφορες γκαλερί. Υπάρχουν επίσης τρεις τρύπες κομμένες κάθετα μέσα από το μουσείο που φέρνουν φυσικό φως σε κάθε όροφο. Η συνολική επίδραση δεσμεύει το φως, τους ανθρώπους και την τέχνη μαζί σε ένα χώρο που δεν ορίζεται από τους τοίχους.

  Το CCAC παρουσιάζει ένα συνεχώς μεταβαλλόμενο πρόγραμμα εκθέσεων και παραστάσεων σύγχρονης τέχνης. Αποστολή τους είναι να επηρεάσουν τις περιφερειακές και παγκόσμιες κοινότητες παρέχοντας μεταβαλλόμενες εμπειρίες τέχνης που προκαλούν, ψυχαγωγούν και εκπαιδεύουν.

  Το μουσείο είναι επίσης γνωστό ως το Κέντρο Σύγχρονης Τέχνης Lois & Richard Rosenthal.

  44 Ε 6η St, Cincinnati, ΟΗ 45202

• 03 του 06

  Μουσείο βουνών Messner Corones

  Το Μουσείο Ορεινής Μεσνέρας Corones στο Μπολτζάνο της Ιταλίας άνοιξε στις 24 Ιουλίου 2015. Είναι το τελικό κτίριο σε μια σειρά έξι ανεγερμένων στις κορυφές του νότιου Τιρόλου σε ένα μουσείο έργου που δημιουργήθηκε από τον ορειβάτη Reinhold Messner. Το μουσείο διαθέτει εκθεσιακό χώρο πάνω από 1.000 τετραγωνικά πόδια, αφιερωμένο στις παραδόσεις, την ιστορία και την πειθαρχία της ορειβασίας.

  Το κτήριο φαίνεται να είναι θαμμένο στην πλαγιά του βουνού. Ο Χάιντ εξήγησε ότι οι επισκέπτες μπορούν να κατέβουν στο βουνό, να εξερευνήσουν σπηλιές και σπήλαια και στη συνέχεια να εξελιχθούν σε έναν τοίχο βουνού και σε μια βεράντα που ξεπερνά την πανοραμική θέα των Άλπεων και των Δολομιτών.

  Via Castel Firmiano, 53, 39100 Bolzano BZ, Ιταλία

• 04 του 06

  Το Eli και το Edythe Broad Museum στο Πανεπιστήμιο του Μίσιγκαν

  Αυτό το κτίριο, που ανατέθηκε από τους σύγχρονους καλλιτέχνες της τέχνης Eli και Edythe Broad, μπορεί να προβληθεί στο "Batman vs. Superman: Dawn of Justice" κατά τη διάρκεια ενός κοκτέιλ με τον Lex Luthor.

  Το κτίριο του Hadid δεν μοιάζει με τα παραδοσιακά κτίρια από τούβλα που ορίζουν την πανεπιστημιούπολη του Michigan State University. Έχει μια πρόσοψη από χάλυβα και γυαλί που στέκει ως φάρος για τις εκθέσεις σύγχρονης τέχνης μέσα. Ο Hadid σχολίασε ότι η πρόσοψη του μουσείου σχεδιάστηκε για να έχει "μια συνεχώς μεταβαλλόμενη εμφάνιση που προκαλεί περιέργεια αλλά δεν αποκαλύπτει ποτέ το περιεχόμενό της".

  Το μουσείο χτίστηκε με δωρεά $ 28 εκατομμυρίων δολαρίων από την Broad's. Ήταν επίσης ένας οικονομικός οδηγός για το East Lansing και έφερε πάνω από 5 εκατομμύρια δολάρια σε χρήματα τουρισμού στην πόλη. Το κτίριο που έχει σχεδιαστεί από το Hadid αποτελεί πλέον σημείο προσκυνήματος για τους σοβαρούς λάτρεις της σύγχρονης τέχνης που κάνουν την μικρή πόλη κολλεγίων έναν προορισμό.

  547 Ε Κύκλος Δρ, East Lansing, MI 48824

• 05 του 06

  Πολιτιστικό Κέντρο Heydar Aliyev

  Το κτίριο υπογραφής του Μπακού, του Αζερμπαϊτζάν, του Κέντρου Heydar Aliyev σχεδιάστηκε για να είναι μια υγρή μορφή που φυσάει φυσικά από το τοπίο. Η ομαλή πρόσοψη συνδέει το μουσείο, το αμφιθέατρο, την αίθουσα πολλαπλών χρήσεων και όλες τις εισόδους σε μια ενιαία επιφάνεια που εκτείνεται και στο εσωτερικό του κτιρίου. Ονομάστηκε το σχέδιο της χρονιάς από το μουσείο σχεδιασμού του Λονδίνου. Πολλοί επικριτές θεωρούν ότι είναι το στενό επίτευγμα του Hadid και την πλήρη πραγματοποίηση του ύφους του υποτυπώματος.

  Η διαμάχη χαρακτηρίστηκε από πολλά έργα του Hadid. Το μουσείο του Μπακού, ειδικότερα, ονομάστηκε προς τιμήν του Heydar Aliyev, πρώην αξιωματούχου της KGB, ο οποίος έγινε αρχηγός του Αζερμπαϊτζάν και έχει συσχετιστεί με πολλές παραβιάσεις των ανθρωπίνων δικαιωμάτων.

  Η έκθεση άνοιξης με τίτλο "Ζωή, Θάνατος και Ομορφιά" χαρακτήρισε την τέχνη του Andy Warhol. Οι εκθέσεις περιστρέφονται με καλλιτέχνες παγκόσμιας κλάσης.

  1 Heydər Əliyev prospekti, Bakı AZ1033, Αζερμπαϊτζάν

• 06 του 06

  Chanel Mobile Pavilion Art

  Αντί για ένα μουσείο προορισμού, το Chanel Mobile Art Pavilion σχεδιάστηκε για να είναι ένα περιστρεφόμενο περίπτερο για εκθέσεις τέχνης. Ξεκίνησε για πρώτη φορά στο Μπιενάλε της Βενετίας το 2008 και ταξίδεψε από το Χονγκ Κονγκ, το Τόκιο και τη Νέα Υόρκη. Έκανε τελική στάση στο L'Institut du Monde Araba στο Παρίσι, όπου χρησιμοποιείται σήμερα για να δείξει τη σύγχρονη τέχνη από τους αραβικούς καλλιτέχνες.

  Το Περίπτερο σχεδιάστηκε ως δοχείο και είναι έμβλημα της χαριτωμένης, φωτισμένης εργασίας του Χάιντ. Συναντήθηκε επίσης με διαμάχη ως αντικείμενο υπέρβασης μετά την οικονομική κρίση του 2008, αλλά έχει γίνει μια θετική προσθήκη στην παρισινή σύγχρονη καλλιτεχνική σκηνή.

  1 Rue des Fossés Saint-Bernard, 75005 Παρίσι, Γαλλία